一个真正的收藏家应该做些什么?——访当代艺术品收藏家考云岐

汪海燕  来源:《中国美术报》 发表时间:2016-10-31

摘要:2015年,投资者对精 品、生货的追求成为交易平淡、规模萎缩的艺术 品拍卖市场的投资亮点。中国互联网产业、金融 产业和上市公司股权持有者对艺术品的投资金 融功能和资产新配置有着强烈的需求。正是由于 这种需求,越来越多的国内藏家和投资人开始尝 试在境外购买西方印象派的作品和当代艺术品。 作为艺术品经纪人,要结合中国目前的经济状 况,要有国际化投资视野,将目光从传统的中国 艺术品门类扩展到西方经典作品和当代亚洲艺 术品。艺术品经纪人关注点的转变,要紧跟艺术 品市场的新潮流和新动向。

    汪海燕(以下简称汪):考先生您好,作为艺术品藏家和经纪人,您对目前投资当代艺术有何 看法?

    考云岐(以下简称考):2015年,投资者对精 品、生货的追求成为交易平淡、规模萎缩的艺术 品拍卖市场的投资亮点。中国互联网产业、金融 产业和上市公司股权持有者对艺术品的投资金 融功能和资产新配置有着强烈的需求。正是由于 这种需求,越来越多的国内藏家和投资人开始尝 试在境外购买西方印象派的作品和当代艺术品。 作为艺术品经纪人,要结合中国目前的经济状 况,要有国际化投资视野,将目光从传统的中国 艺术品门类扩展到西方经典作品和当代亚洲艺 术品。艺术品经纪人关注点的转变,要紧跟艺术 品市场的新潮流和新动向。

:您作为收藏家和艺术品经纪人,主要收 藏范围集中于哪些领域?代理的对象是什么样 的群体?

:艺术品收藏家的精力其实是有限的,需 要选择一条路走进去,确立良好的收藏与代理的 定位。我最早是玩邮票的,随着资金的积累,开始 逐渐进入艺术品收藏领域。国画是我对艺术作品 欣赏和收藏的启蒙,所以最早收藏的是齐白石、 张大千、吴昌硕等国画大师的作品。后来偶然结 识了油画家白羽平,在他的引见下认识了一些 国内其他的艺术家,开始系统地收藏油画。一些知名的当代艺术家作品,如王光乐的《水磨石》、 尹朝阳的《乌托邦×毛泽东》、景柯文的《梦想 2006.No.9退休的将军》、刘小东的《自古英雄出 少年》、靳尚谊的《孙中山》、段正渠的《东方红》 以及喻红的《繁衍》等。

繁衍.png

喻红 繁衍 布面油画 185cm×230cm  1999 年

2007年朱金石力度强劲的绘画作品《青山 杀恶水》成为我收藏抽象艺术品的开端,随后我 相继收藏了谭平、张伟、毛栗子、陈文骥、马树青、 周洋明、陈若冰、马永强等老中青三代艺术家的作品。而我在代理青年艺术家时,主要以学院为主。我除了偏爱当代绘画和抽象艺术,后期也开始收藏装置艺术,这在中国当下的艺术品中属于 最为薄弱的一块,我认为“抽象才为国际语言”, 在国内市场还没有完全成熟的情况下,经纪人需要具备敏锐的商业嗅觉来发现新的市场“新宠 儿”。2005年我开始收藏第一件装置藏品《无言的风》,后又得到2007年王鲁炎在阿拉里奥画廊 展过的《被锯的锯》,以及朱金石的大型装置《浪 的雾》和《淫侵》,再到青年艺术家李洪波、王雷 和吴梦诗等。 

朱金石 青山杀恶水.png

朱金石 青山杀恶水

布面油画 160cm×180cm 2006 年

我认为一个真正的收藏家,首先珍视的必 然是艺术本身的成长,然后是自己的爱好和收 获。艺术家们的价值需要藏家、评论和时间本身 共同合力。

:那您是如何推出代理的艺术家的?

:做艺术品经纪人首要任务是选择艺术 家,但选择时最重要的是判断这些艺术家风格是 否与大众审美风格一致,也要考虑是否与买家的 投资偏好相符合。

选定后,在推出艺术家的过程中不能急功 近利,要考虑艺术家创作能力和其作品市场成熟 度,有计划、有步骤地进行推广宣传。有些青年艺 术家作品的价格和作品本身的积淀并不匹配,作 为经纪人,我不能因为现在市场开始重视青年艺 术家,就在中国美术馆里为我代理的青年艺术家 策展,把这些年轻人架太高,过早地把青年艺术 家推入市场其实并不利于他们未来的艺术创作。

德山艺术空间每年会举办几次对外公开的 展览,一年中有大半时间都在陈列我自己代理的 艺术家作品,并且会不断循环更换。同时,我又创 立了德山艺术的子品牌——“DS”艺术,专门用来支持年轻艺术家的创作。

一个真正健康的市场,必须有学术的支撑才 行。我国有些艺术家相较西方艺术家而言,没有学 术上的自主发言权,所以影响力会受局限。日本的 “物派”也是有了理论上的梳理后,才逐步推向国 际舞台的。所以为代理的艺术家策展时,我会邀请 一些批评家和理论家去解读和了解这些艺术家的 想法,对艺术家作品做一定的学术梳理。

:您在做收藏和推广艺术家时,都会选择 一些青年艺术家,那么您是如何选择新人的?

:经纪人在选择要签约的艺术家时,首先看 的是作品,如果认为作品成熟度较高,有进入市场 的潜力,才会选择进一步去了解艺术家本人。在和 艺术家交往时,经纪人比较偏向创作状态较为稳 定的艺术家,会综合考察艺术家的性格、人品、创 作计划和个性气质等,深入了解后经纪人会有一 定的权衡,再决定是否签约这位艺术家。

我个人在代理艺术家时,除了所收的作品 单价是固定的,其余不会过多限制艺术家,每个 艺术家作品数量、作品风格都由艺术家自己定。 艺术家创作自由,这样能使艺术家们没有束缚地自由发展。若对其限制过多,难免影响艺术家的 创作积极性。

:现在社会资产主要集中在少数人手中, 当下“较火”的艺术品是不是可以归结于一定年 龄层次所表现出来的审美?

:现在社会中可流通的资金都有固定去 向,进入艺术品市场的资金,相较股市和房地产 中的资金来说,其流通量和投入量并不是很稳 定。这些在艺术市场中运转的社会资金并不能百 分百为艺术品流通运营服务,需要分出一小份额 对艺术品去做宣传、推广。整个市场中绝大部分 的“热钱”是用于幕后操控、炒作,并不能对整个 艺术品市场产生积极的影响。

市场上目前较受青睐的艺术品通常包含着 两个概念:一是投资概念,二是审美概念。但目 前在市场流通中价位较高的作品,绝大多数是 因为市场参与者认为其有较大的投资空间。艺 术品通常只是被当作“投资品”在那些“市场操 盘手”手中“过手”,不断被倒卖,其作为艺术品 的审美价值并没有得到完全的实现。这也是很 令人遗憾的。





相关文章